Biografía de Makinologo
Julio Cesar Montes Luna (Makinologo / La Makina)
Julio Cesar Montes Luna (Panamá, 25 de enero de 1987), conocido artísticamente como Makinologo o La Makina, es un pianista, productor y compositor panameño. Su trayectoria abarca géneros como salsa, jazz, música cristiana, reggae y fusiones contemporáneas, participando en proyectos con artistas nacionales e internacionales de gran renombre.
Primeros Años
Nació en una familia de músicos y desde temprana edad estuvo influenciado por exponentes de la salsa como Richie Ray & Bobby Cruz, La Sonora Ponceña, Celia Cruz, Héctor Lavoe y Ray Barreto. A los cuatro años descubrió su pasión por la música al escuchar discos de Richie Ray & Bobby Cruz. Su abuelo le regaló su primer teclado a los cinco años, iniciando así su formación autodidacta.
Durante su infancia y adolescencia integró grupos musicales en iglesias, como Nueva Vida de Teen Challenge y más tarde en el Ministerio Ejército de Dios, donde colaboró con artistas cristianos como Jeffrey Donaldson (“Chicho Man”), Ana María de Felipe, Stanislao Marino, Josué Marino y Clarissa Serrano.Nació en una familia de músicos y desde temprana edad estuvo influenciado por exponentes de la salsa como Richie Ray & Bobby Cruz, La Sonora Ponceña, Celia Cruz, Héctor Lavoe y Ray Barreto. A los tres años descubrió su pasión por la música al escuchar discos de Richie Ray & Bobby Cruz. Su abuelo le regaló su primer teclado a los cinco años, iniciando así su formación autodidacta.
Durante su infancia y adolescencia integró grupos musicales en iglesias, como Nueva Vida de Teen Challenge y más tarde en el Ministerio Ejército de Dios, donde colaboró con artistas cristianos como Jeffrey Donaldson (“Chicho Man”), Ana María de Felipe, Stanislao Marino, Josué Marino y Clarissa Serrano.
Carrera Musical
En 2006 colaboró con agrupaciones adventistas, incluyendo el Quinteto HDR. En 2008 entró en contacto con productores y artistas del movimiento urbano panameño, como Predikador, Comando Tiburón, Nando Boom y otros, lo que abrió el camino para trabajar con figuras de gran alcance internacional.
Entre 2010 y 2012 trabajó junto a Predikador, participando en producciones de artistas como: Flex, Joey Montana, Kafú Banton, Junior Ranks, El Roockie, Eddy Lover, Don Omar, Farruko, Zion & Lennox, Wisin, Reik, Juan Magán, Aspirante, Makano, Almirante, Big Dario, Real Phantom, Comando Tiburón, Kathy Phillips, Baby Ranks, Mach and Daddy, Jowell y Randy, Guelo Star, Notch, Mr Phillips, Mr Fox, Latin Fresh, Pipe Calderon, Tico el Inmigrante, Eloy, RKM & Ken-Y, Ivy Queen, Zion & Lenoxx, Newtone, Martin Machore, Syko El Terror, Renny, Syko el Terror entre otros.
En 2012 regresó al ámbito cristiano y se unió a la Junior Band, con la que compartió escenario en 2013 junto a Willie Texidor y Adalberto Santiago, en el 50 aniversario de Richie Ray & Bobby Cruz, celebrado en el Estadio Roberto Durán. Posteriormente integró las orquestas Salsa Proyect y La Kshamba, esta última hasta la actualidad.
con la Kshamba ha compartido con artistas tales como: Camilo Azuquita, Ponti Correa, Carlos El Grande, Ricardo del Rosario, Wichy Camacho, Camilo Azuquita, David Pabón, Ismael Rivera jr, Maelo Ruiz, Mauricio Silva, Lefty Pérez, Max Torres, Danilo Pérez, Pedro Arroyo, Willie Colon, Jazz At Lincoln Center Orchestra, Cachiro Thomson, Robert Vilera, entre otros.
En 2013 participó en el disco Seduction de Flex, donde trabajó junto al compositor Omar Alfanno. Durante estos años también se vinculó a la Fundación Danilo Pérez, consolidando su exploración en el jazz y la música cubana.
Proyectos Recientes
Desde 2018 ha desarrollado proyectos musicales diversos, como New Life (música cristiana roots), Coffeerized (fusiones experimentales con sintetizadores, vocoder y melódica), y colaboraciones con Sech en la producción de varios de sus discos desde 2019.
En 2020 comenzó a trabajar en su carrera como solista, que planea lanzar oficialmente en 2026. Paralelamente, ha mantenido colaboraciones con Flex, RS Family y participaciones en giras internacionales en países como Ecuador y Estados Unidos.
En 2024 fundó junto a Óscar Cruz Jr. el proyecto Frinout, una propuesta de jazz con fusiones psicodélicas y música cubana. En 2025 se sumó el guitarrista y bajista Ricardo De León, convirtiendo el dueto en trío.
Makinólogo ha participado en dos ediciones del Panama Jazz Festival y continúa investigando y desarrollando la música cubana y sus fusiones contemporáneas.
Docencia
Además de su faceta artística, se ha dedicado a la enseñanza musical. Su experiencia comenzó trabajando con un estudiante no vidente, lo que despertó su interés por la docencia. Desde entonces ha formado a niños pequeños y estudiantes con capacidades especiales, transmitiendo su pasión por la música a nuevas generaciones.
Nombre Artístico
Su apodo surgió en 2010, cuando Predikador y Joey Montana lo llamaron War Machine por la rapidez con la que creaba ideas y maquetas. Con el tiempo, evolucionó a La Makina. En 2013, Flex le sugirió el nombre Makinólogo, jugando con la idea de “musicólogo”, lo que consolidó su identidad artística actual.